坐著，就改變了世界

如果你坐在巴士上，司機要你讓位給外國人，你會如何？

五十年代一位黑人女性羅莎·帕克絲（Rosa Louise Parks）就這樣的給司機要她讓位給白人，她拒絕了。隨後，給逮捕收押。

羅莎·帕克絲前日病逝，享年92歲。

無疑，羅莎·帕克絲的堅持，改寫了美國的民權運動，但令鬚哥最感震撼的，卻是他給收押後所拍的犯人照片，明亮的眼中流露出堅定、自信；憨厚的咀唇透漏出冷靜與沈默，是平生所見英雄照片中的佼佼者。

“⋯⋯他被祭司長和長老控告的時候，甚麼都不回答。彼拉多就對他說：他們作見證，告你這麼多的事，你沒有聽見麼。耶穌仍不回答，連一句話也不說，以致巡撫甚覺希奇。”（聖經·馬太27: 12~14），可惜二千年前還沒有相機，否則我們也可看到當時耶穌是否透漏出如羅莎·帕克絲一樣的眼神與氣質。

歐洲歷代的繪畫中，不少畫家如：梅西茲（Quentin Metsys）、波且（Hieronymus Bosch）、林布蘭（Rembrandt）等也有將當時耶穌受審判的神情及情景繪畫出來，但都是哀傷的神情。然而，耶穌走上十架的路是已命定和自知，經過客西馬尼園的哀傷後，面對審判的一刻也應該已豁出去了吧？

羅莎·帕克絲的坐著，就改變了世界；而耶穌的釘十架，卻給世人帶來永恆的盼望。今日的民權運動雖仍在世界繼續燃燒著，但沒法子帶來永恆的生命。

也許，十架太沉重了，世人不能承受看到自己的真面目；坐著，卻叫世人容易接受，沈默而無形的控訴，只令人難受一段短暫時刻，過後，歷史仍舊重覆著前面的軌跡。

耶穌基督，公元前二千年釘於十架，三天後復活，享年30多歲。

典範

Rosa Louise Parks

願能酣睡如夢

昨天與老友凱仔線上交談，因為他將要移民，診所終於在昨天正式結業，說起來有無限的唏噓、一份傷感，畢竟，他在台行醫已廿多年了，感情也不是一下子可以割捨得來的。

言談中，他告訴我，結算的時候發覺，十個月內共賣出15000顆安眠藥，可能更多，也是最暢銷的藥，我聽的瞠目結舌，真的不太相信。

睡眠，是人的生理上最重要的時刻，據醫學實驗報告，如果連續兩週不容許老鼠睡覺，它就會死亡，人類若睡眠不足，或睡不到應有的質素，體內的免疫系統會產生變化，使人容易染病。

從小到大，我都沒有失眠的問題，一生中記得的只有數次失眠，當時都是在極大的壓力下而引致，除此之外，無論在那裡，火車或巴士、旅館，只要有地方，累了就會沉沉睡去，不必服安眠藥。

安眠藥的暢銷，說明了現代文明潛在的病態，除了壓力或身體問題，更重要的是說明了一個事實﹣﹣人心無平安。平安正如幸福一樣，並非必然，今日這個世界充滿各樣誘惑，消費主義無限膨脹，以致人的慾望有增無減，如此，平安就更與我們無緣。

當服食安眠藥成為常態時，以後失眠的情況會愈來愈嚴重，致整個人失衡的地步，著名的六七十年代荷李活明星瑪莉蓮夢露就是其中的受害者，睡眠時間失衡至精神崩潰，終至自殺的地步。

人的心裡充滿各樣的需索、欲求，就會忽略或有意遺忘生命真正的需要，如此，意味著吃安眠藥的時候不遠了。

你要服食安眠藥嗎？

真實中的虛幻

誰能想到，生活在真實的處境，其實是活在虛幻中。

這不是形而上的哲學問題，而是在歷史上曾發生的荒謬的事件，荒謬得讓自我的良知給蒙蔽，事情發生後過了若干年，才開始覺今是而昨非。

這個主角就是曾為納粹帝國元首希特勒工作的秘書﹣﹣特勞德爾．容格，典型的德國女孩，生於慕尼黑。特勞德爾並非絕色美女（圖右），但具有一副天真且誠懇、予人信任的氣質，才廿一歲，就不甘於活在打字機的生涯中，原本她喜愛舞蹈，卻因為生活的緣故而擱了下來，成為她一生的遺憾。偶然的一次機會，特勞德爾透過熟人的介紹，並且通過了考試及面試。從此，就在“狼堡”（希特拉的軍事指揮部）生活直至德國投降，希特拉自殺的日子。

面對東普魯士的美景，不多的工作，除了一次機會認識了一位軍官並由希特勒親自作紅娘撮合後，藉此請長假出外作蜜月旅行，特勞德爾已不知人間何世，更遑論當時開始發生的猶太民族清洗的慘劇。

公文、告示、兵種的調動文告、軍官的言談中，都該能讓特勞德爾看清楚虛幻中的真實世界，她就是不能理解，尤其是面對希特勒慈詳而溫和的態度，對她真摯的關愛猶如家中慈父時，同時另一面卻把數百萬人一手推至地獄裡。

虛幻的日子終結，生命開始沉重，這沉重不僅來自生活，而是她一直揮之不去的抑鬱，雖然戰後軍事審訊法庭體念特勞德爾為希特勒工作時，年紀尚輕，故而免了罪責。但在特勞德爾的心裡，還是充滿了矛盾和恥辱。

在非黑即白的標準裡，特勞德爾不是反納粹英雄，也非納粹惡人，因此，她如何在沉重的生命中反省和重新定位，並不容易。有一段長的時間，她選擇了沉默。

如果一切能夠重新開始，你會作何選擇？

帝國的陷落﹣﹣希特勒女秘書回憶錄

藝術的創造

世上有關藝術的工程，大眾均認為是創造的工作，其實不然，正確來說，是再創造的工程。

最近承蒙潔姐錯愛，為她謄正關於藝術創造一文，這篇文章的內容很好，值得作為基督徒的藝術家去思考與反省。

往昔在20世紀四五十年代，藝術還是基督教的禁忌，基督教家庭都不會讓子女選擇修讀藝術或作為職業，原因是在他們的心目中，藝術並非好東西，孩子很容易學壞。普遍認為不管畫的是男是女，都一絲不掛光脫脫的，叫大人看了心中有氣：基督徒幹啥要學這種東西。其時，藝壇中流行的無論是超現實主義、抽象表現或普普主義，大部份繪畫或不同媒介中所表現出來的盡都是流行文化、頹廢或是情緒的發洩。可以說，藝術只在宣洩當代人類的情緒、尋找出路，對人類心靈的啟發與生命的造就幾近薄弱，直至現代，部份藝術更變成竭斯底理、游走於邊緣的演出，雖然藝術家如雨後春筍，但真正能震動人心像梵谷的卻闕如。

今日，不少基督教家庭對藝術的觀念，相對來說已比以前開放，也容許子女選擇藝術作為職志或興趣去發展，而面臨新的問題是：在這後現代的社會，藝術的路向要如何走？前文述及關於藝術創造的文章，就給鬚哥很大的提醒。

首先，文中闡明“創造”的定義，作者以聖經開首的“起初神創造⋯⋯”，上帝的創造才是從虛無到有，也不是偶然的，在創造的過程中正反映上帝聖潔的本質。這是我們最重要的神學理念，因為，透過上帝所創造出來、本質是美好的自然世界，我們作為被造者才有創作的可能，換言之，我們只能再創作，就是從被受造已存之物、未經琢磨原始材料來創作。

因為我們不能作無中生有的創造，故此必定要依賴上帝的賜予和創造的規律，加上上帝給我們的自由，我們才能發揮創意，將身邊的平凡材料再創作及整理，成為可傳情達意的藝術品，但在上帝創造的、偉大而壯觀的藝術品面前，我們只有謙卑。

我們都是上帝所創造的，滿有祂的形像和聖潔。同樣，我們的藝術生命就因為上帝的創造而有了清晰的目標，既有創作的自由，也甘受材料的約束，並且要在這混淆紛亂的世界中，顯出井然的秩序，奏出生命的樂章。

配合上帝的創造，我們的藝術創作才能榮耀上帝，顯出祂唯獨是愛、聖潔的本質。

斑駁的秋色

豔如火的驕陽下，秋天靜悄悄的到來。

一樹滿梢的蜻蜓，仍沒能感到一季秋意，
就像生命中的荒涼靜悄悄的到來，沒有絲毫的預兆。
荒涼的生命，猶似將要乾涸的水池，因為自己不渴求，
水會慢慢的乾掉，終至水源消失也不自覺。

偶然抬頭，瞥見一抹陽光，
透過柏樹的盈盈綠意，夾帶著斑駁的紅啡，
怦然心動，
噢~~秋天已經來了。

真理猶如一抹陽光，會照亮我們心境的荒涼，
當審判耶穌的巡撫彼拉多查不出耶穌有甚麼罪時，
他的生命中曾有一絲亮光：「真理是什麼呢？」，可惜，
這機會稍縱即逝，彼拉多沒有再駐足在亮光下。

斑駁的秋色，在陽光的照耀下悄然飄來，柔和的拂在臉上，
荒涼的生命，若能在真理的亮光下多駐足一會，就能看到永恆。

適合的生命高度

從梅窩碼頭出來，右邊整個碼頭路面都停泊著腳踏車，蔚為奇觀。

順著這裡的海岸線、沙灘閒逛，會感受到如異域般的風情﹣﹣
六七十年代的房子、罕有人煙的淨土。這裡也是香港離島中，最多老外居住之地區。

久違了的梅窩衛理園，因著教會的退修會，鬚哥又重臨此地。第一次來的時候，是中學時的冬令會，下榻衛理園，猶記得當時與凱仔在宿舍以枕頭打架，結果給弄破了，羽毛滿天飛，當時嚇得我倆匆忙又狼狽的收拾，給破口遮遮掩掩，避免給舍監發現。今日重臨此地，竟然沒有甚麼大變，只是地方比想像中的變小了。不知道是人大了還是人心變窄了，也許沒有答案，人心畢竟容易受處境影響而變化，景物只是因著時代的變遷而添加一分蒼桑與歲月的痕跡。

自由活動的時間和達仔上了後面的山，邊走邊攝影，這時刻重拾往昔行山攝影的感覺，每行上山一級，回頭望過去，遠方景色都會隨著每行上一級，眼界遂漸開揚明朗，雖然登得愈高會看得愈遠，但是，景色也會因為太遠而看不清楚，每個人的眼界都不同，但只要達到他認為恰當的高度，能將美麗的景色看得清楚就行了。

生命猶如登高，每個人都有其適合的成長高度，只要能看得清楚，活出美麗精彩的人生，這就夠了。上帝給我們的恩賜也一樣，不會多給，也不會少了，要學習滿足於生命的適合高度，然後你才能在這充滿貪念、誘惑的世界中，為主發光作見證。

此刻在山上適合的高度，看到精彩的日落時分，雖然煙霞彌漫，景物模糊，但卻無損日落的永恆，永恆的生命也該如是。